2018, Апрель, 04

Обработка фотографий в Lightroom и Photoshop

Вы настроили камеру, выстроили композицию или поймали нужный кадр, и сделали RAW-снимок. Но это только половина работы фотографа, так как обычно примерно половина времени уходит на постобработку фотографий в таких программах как Lightroom и Photoshop. Так как именно от того как обработать фотографию будет зависеть как зритель будет его воспринимать.

Конечно, это не означает, что при помощи постобработки можно получить из ужасно снятой фотографии хороший результат, но хороший снимок никогда не получиться прекрасной фотографией без постобработки.
Если посмотреть на снимок, только импортируемый в Lightroom, то можно увидеть, что без каких-либо воздействий над RAW-фотографией она представляет из себя тусклую картину. Такое изображение получается из-за настроек формата RAW при которых сохраняется информация как о наиболее светлых участках фотографии, так и о самых тёмных. Эти данные нужны для наиболее объемлемого редактирования изображения.

Но перед обработкой нужно удостоверится, что монитор нормально показывает цвета, так как обычный неоткалиброванный монитор будет показывать изображение совершенно не в таких цветах, как это должно быть. И если обрабатывать фотографию максимально приближённо к реальности, применяя неоткалиброванный монитор, при печати или просмотре на другом мониторе вы быстрее всего увидите совершенно другие цвета.

Обработка в Lightroom

Главная задача работы в Lightroom – это настроить нужный контраст и цветовой баланс, но также здесь можно исправить и мелкие недочёты в композиции или произвести ретушь, например, портрета. Но в нашем случае, можно на первом изображении увидеть одного фотографируемого сёрфингиста и двух других, которые требовалось убрать, чтобы внимание зрителя концентрировалась на главном.

Во вкладке Обработка (Develop) программы Lightroom сконцентрированы все инструменты, которые нужны для работы с цветом, контрастом, насыщенностью и ретушью фотографии. В правой панели расположена Гистограмма, которая показывает нам плотность распределения пикселов снимка по их яркости.

Слайдеры Баланса белого (White Balance) можно сначала пропустить, а перейти в разделе Основные (Basic) к Тону (Tone) и Расширенным коррекциям (Presence), так как эти настройки на баланс белого не повлияют. Если же сразу менять баланс белого, то потом может возникнуть ситуация, когда нужно повторно выставлять все настройки. Это конечно относится к тем случаям, когда со снимком всё нормально в отношении света и нет больших отклонений в балансе белого.

Обычно при обработке фотографий сильно задействуются Экспозиция (Exposure) и Контраст (Contrast). А в нашем случае, экспозиция немного приподнята, а контраст увеличен довольно сильно, за счёт чего светотеневой рисунок стал намного более явным. Но тем не менее, этого недостаточно, и для большего эффекта использован слайдер Тени (Shadows), что сделало тени более жёсткими и раздел Тоновая кривая (Tone Curve), где была повышена насыщенность картинки.

 

Для установки конечных точек гистограммы сделаны слайдеры Белые (Whites) и Чёрные (Blacks). Чтобы фотография выглядела нормально нужно максимально растянуть гистограмму, тем самым реализовав полный тональный диапазон цветов. Однако, из-за гибридного цветового пространства, используемого в Lightroom и отсутствия коррекции Уровней, точно установить точки черного и белого намного легче позже в программе Photoshop, при помощи корректирующего слоя Уровни (Levels).

После настройки точек чёрного и белого при необходимости добавляется Четкости (Clarity) и Сочности (Vibrance). Может показаться что Сочность это таже Насыщенности (Saturation), но Сочность – это нелинейный слайдер позволяющий выровнять уравнять насыщенность всех цветов снимка, так как он подчеркивает ненасыщенные оттенки сильнее, чем те, которые уже достаточно сочные.

Важно не переусердствовать с настройками. Так слишком повысив Чёткость можно получить очень много шума, а чересчур увеличив Насыщенность на снимке появятся цвета, которых не бывает в реальности.
Так, например, HSL/Цвет/Оттенки серого (HSL/Color/B&W), Раздельное тонирование (Split Toning) и Детализацию (Detail) обычно изменения не вносятся или вносятся, но небольшие. Многие настраивают Резкость (Sharpening) на этом этапе, но логичнее ею заняться уже на конечных стадиях работы с фотографией.

Не менее логично и использование Профиля (Profile) вашего объектива для обработки. Там можно установить слайдер Дисторсии (Distortion) на 0, чтобы снимок выглядел более естественно. В этом же разделе обычно делают Виньетирование (Vignetting), чтобы помочь направить взгляд на объект съёмки. Так же здесь можно на вкладке Цвет установить галочку Удалить хроматические аберрации, что избавит изображение от крошечного количества аберраций.

Только после всех этих манипуляций следует использовать инструмент Удаление пятен (Spot Removal Tool), с помощью которого можно удалить следы ненужных брызг, пыли или иных отвлекающих от общей композиции объектов. И в конце концов можно воспользоваться Градиентных фильтра (Graduated Filter), чтобы сбалансировать яркость или насыщенность планов композиции. В нашем случае были отрегулированы яркость неба и пены на переднем плане фотографии, для того чтобы акцентировать внимание на сёрфере и волне.

На этом можно завершить обработку фотографии в Lightroom и продолжить в Photoshop, но для этого важно правильно экспортировать изображение. Для этого нужно выбрать в качестве формата полноразмерный PSD в 16-битном формате с разрешением 300 ppi и ProPhoto RGB без добавления резкости в качестве цветового пространства.

Обработка в Photoshop

При работе с фотографией в фотошопе нужно сделать мастер-файл, который останется цветовом пространстве ProPhoto RGB. Всё правки следует вносить с помощью корректирующих слоев или дублирования. Так всегда можно исправить какую-либо ошибку удалив просто ненужный слой. А пространство RGB всегда можно будет перевести в другое цветовое пространство. Например, при печати фотографии нужно будет выбрать соответствующий печатной машине цветовой профиль в пространстве CMYK. Но главное в Photoshop сохранить PSD-файл со всеми слоями вместе с RAW-снимком.

Но начнём по порядку. При открытии, быстрее всего, вы увидите слегка туманную версию вашей фотографии, что можно исправить с помощью корректирующего слоя Уровни (Levels Adjustment Layer). Именно здесь можно добиться полного тонального диапазона размещая точки белого и черного на краях гистограммы.

Нужно конечно учитывать и тот факт, что при работе со снимком, сделанным в туманный день, убирать туманность не всегда корректно. Так что всегда нужно перед любым движением слайдера задавать себе вопрос «а имеет ли смысл эта корректировка?». Но почти всегда при работе с уровнями, слайдеры темноты и светлоты немного отодвигают к центру, чтобы белый казался реалистичным на фотографии, так же, как и чёрный не превращался в нереалистичную чёрную дыру в снимке.

Далее создаётся корректирующий слой Яркость/Контраст (Brightness/Contrast), с помощью которого можно немного повысить яркость. Многие могут сказать, что яркость можно поднять и в Уровнях, но в Яркости/Контрасте получается немного иной результат. Что объясняется немного другой системой коррекции.
При значительных имениях с помощью Уровней часто можно заметить небольшое снижение насыщенности цвета, что можно исправить с помощью ещё одного корректирующего слоя – Вибрация (Vibrance).

 

Если фотографию планируется использовать только в интернете, то изображение нужно перевести в цветовой профиль Adobe RGB или sRGB и отправить клиенту. В случае печати или иного рода использовании фотографий подготавливать их нужно отдельно, но это совершенно иная тема.

ARTICLE_AUTHOR_TITLE