2018, Август, 24

Кадрирование фотографий. Правила и советы

Как говорил Пабло Пикассо: «Учите правила, как это делают профессионалы, чтобы после их нарушать, как художники». Для профессионального фотографа важно, как поставлен свет, выбор объектива и конечно обработка фотографий. Но не менее важна композиционная составляющая фотографии, где одним из главных аспектов является кадрирование.

Кадрирование может как спасти, так и испортить фотографию. Но определённо оно важно для складывания впечатления зрителей от фото. И естественно, есть несколько правил в этом деле, на которых уже очень много лет учатся все начинающие фотографы.

Прежде всего это правило суставов. Так, рекомендуется кодировать модель ниже колен, на уровне середины бедра или талии. Причём в последнем случае лучше попросить модель поднять руки, чтобы не мучится с обрезанием фотографии по определённым частям рук.

Не рекомендуется обрезать фото на уровне сустава. То есть, нельзя резать кадр на уровне запястья, локтей, колен, пальцев, конечно если вы не собираетесь сделать модель на фотографии неуклюжей.

Придерживаясь этого правила, вы сильно улучшите композиционную составляющую ваших фотографий. Обычно на изучение и усвоение данного правила уходит много времени и не обходится без ошибок, но со временем и при достаточном упорстве можно довести кадрирование до идеала. Но этот идеал будет только со стороны правила суставов.

Не забывайте и правило нарушения правил. Ведь все великие деятели искусств так или иначе нарушали правила, написанные до них. Их коллеги и критики часто над ними смеялись, но в конце концов кто-то становился знаменитым, образуя свой стиль, а кто-то мог только критиковать. Так что следуйте за своим видением фотографии и пытайтесь создавать свой стиль.

Кадрирование внутри камеры

Когда говорят «внутри камеры» обычно имеют ввиду какое-то действие в процессе съёмки. То есть обрезать кадр лучше сразу же точно в таком виде, какой нужно получить в результате, а не оставлять множество пространства чтобы потом обрезать при постобработке.

Многие могут сказать, что это лишнее усложнение себе жизни, но это совершенно не так. Во-первых, при кадрировании «внутри камеры» плотная обрезка и заполнение кадра создаёт прекрасное размытие фона, что помогает убрать отвлекающие элементы заднего плана и концентрирует зрителя на объекте съёмки. При кадрировании во время постобработки такой эффект теряется.

Во-вторых, при кадрировании на этапе постобработки качество полноразмерного изображения размером 20мб может уменьшится до 2мб, в зависимости от того сколько лишнего вы обрежете. Когда же мы снимаем сразу с учётом кадрирования мы получаем качественное изображение, в производстве которого будет использован весь потенциал камеры.

Края модели дальше от края кадра, глаза выше

При съёмке нужно помнить не только о том, что по суставам нельзя кадрировать, но и необходимо следить за одеждой, причёской и общим силуэтом модели. Например, если кадрирование будет на уровне середины бедра модели, то фотография будет выглядеть намного выгоднее, ежели мы откадрируем на уровне колена, где заканчивается платье.

Так же есть множество поз для портретной съёмки, которые выгодно показывают тело модели. Всегда нужно стараться выбирать для модели позы, удлиняющие её тело. Более того, с помощью кадрирования можно выявлять лучшие стороны объекта съёмки и обрезать недостатки.

Обрезая руки или ноги, вы рискуете сделать модель в кадре квадратной, а кадрируя на уровне запястий, лодыжек, локтей или колен быстрее всего объект съёмки будет выглядеть довольно неуклюже. При съёмке крупным планом следует следить за тем, чтобы глаза модели были в верхней части кадра.

Допустим у вас получился не самый удачный кадр где руки модели перетягивают взгляд на себя как не крути. Но обрезать руки далеко не самый лучший вариант кадрирования даже в этом случае. Расположение глаз модели в верхней трети кадра позволяет перетянуть внимание подальше от рук и именно это спасает фотографию. Но никто не запрещяте попробовать все варианты.

Экспериментируйте

Раньше все портреты снимались только вертикально сугубо в одном в одном (за редким исключением) сторон. Но с появлением интернета, а позже и социальных сетей, в портретной съёмке произошла революция и переосмысление стереотипов. Теперь множество сайтов используют как вертикальные с горизонтальными изображения, так и квадратные. Так что начиная с вертикальных не стоит зацикливаться.

Для съёмки одного кадра лучше оставлять время на несколько вариантов ориентации кадрирования, ведь никто не знает какой вариант может больше приглянутся при постобработке. Так же не забывайте экспериментировать с кадровой композицией. Например, полностью заполните левую или правую треть фотографии моделью, это придаст динамику кадру.

Но это лишь советы, которые можно использовать как отправную точку в поисках своего стиля. Так как изучив все правила можно снимать красиво, но однообразно, стандартно, скучно. И рано или поздно эта наскучит и вам, настолько что захочется создать полных визуальный диссонанс. Так что помните о правилах, но не забывайте и нарушать их.

ARTICLE_AUTHOR_TITLE